Федр Степанович Рокотов (1732/(5?) — 1808) живописец-портретист. Академик Императорской Академии художеств. По утверждению современников к концу XVIII века Рокотов успел «переписать всю Москву». В своем позднем творчестве 90-х годов Рокотов  уделял больше внимания деталям, костюмам героев и их фигуре, использовал яркие, контрастные цвета. Большинство женских портретов Рокотов писал в сложной овальной форме, а героинь на них располагал вполоборота — так он передавал динамику движения. как в работе представленной в Тамбовской областной картинной галерее.

Портрет Анны Артемьевны Бутурлиной (урожденной Воронцовой) принадлежащий кисти Ф.С. Рокотова является парным портретом к  портрету графа Д.П. Бутурлина. Произведения стали важным памятником  семейного события — свадьбы с Дмитрием Петровичем Бутурлиным и датируется около 1793 г. Работы отличаются конкретностью характеристик. Почти монохромный колорит, построенный на контрасте белого и черного, придает торжественность, образ полон «трепетанья живой жизни».

Поясной портрет Анны Бутурлиной, голова и фигура повернуты чуть вправо. Глаза карие, тёмно-каштановые вьющиеся волосы распушены до плеч, на лоб падает челка. Платье светло-серое с оборкой вокруг небольшого декольте, широким розовым поясом. На плечах завязан плотный черный шарф с серой каймой. Фон зеленовато-серый.

Анна Артемьевна Бутурлина вторая дочь Артемия Ивановича Воронцова — крестного отца А.С. Пушкина, и Прасковьи Федоровны Квашниной-Самариной (1750—1797) — двоюродной сестры Марии Алексеевны Ганнибал, бабушки поэта. Бутурлина была очень дружна с матерью поэта, «прекрасной креолкой», которая по приезде в Москву поселилась неподалеку от её дома.

В августе 1793 года Анна Артемьевна вышла замуж за своего троюродного брата графа Дмитрия Петровича Бутурлина. В приданое за ней было отдано имение Белкино. «Женитьба Бутурлина в 1793 году оказалась полнейшей неожиданностью для окружающих. Его невесте было всего шестнадцать лет, она продолжала играть потихоньку в куклы, и молодой супруг вынужден был просить тещу оставить при ней пожилую француженку, переведенную из гувернанток в ранг компаньонки. Тем не менее свадьба отмечалась очень торжественно, и в честь неё была сделана памятная надпись в церкви села Белкина под Боровском, где состоялось венчание. 

Анна Артемьевна разделяла взгляды и вкусы своего мужа. Родив восьмерых детей, графиня долго сохраняла удивительную моложавость и порывистость, чутко подмеченные Рокотовым на портрете ее юности. В робком, юном подростке художник увидел внутреннюю красоту и обаяние женственности.

Интересно отметить, что в портрете юной Бутурлиной проявилась совершенно новая тенденция в изображении девушки — подростка, заключающаяся в стремлении художника передать особенности отроческого мироощущения, чего всегда недоставало раньше детскому и юношескому портрету 18 века, даже в его лучших образцах. В портрете XVIII столетия ребенок и юноша по своей психологии почти ничем не отличались от взрослого. Не случайно дети в нем всегда выглядят старше своих лет. Интерес к детской психологии вошел в искусство по-настоящему только в XIX веке.

Портреты Бутурленных происходят из имения Воронцовка. Вывезенные после революции 1917 г. как работы анонимного автора, они уже в 1919 г. были определены как рокотовские московским эмиссаром А.В. Лебедевым (1888–1944), впоследствии сотрудником «Третьяковки», признанным знатоком творчества художника. Им Лебедев посвятил главу своей книги «Ф.С. Рокотов (этюды для монографии)», вышедшей из печати в 1941 г. Портреты включены во многие монографии и альбомы. Они экспонировались на выставке в Москве, посвященной 150-летию со дня смерти художника, и ряде других выставок.

С открытием портретов Бутурлиных были раздвинуты временные рамки рокотовского наследия, изменились представления о позднем творчестве мастера. В образах «черноглазой Анюты» и благодушного фрондера Дмитрия Петровича проступают черты уже нового поколения — героев будущего романа Л.Н. Толстого «Война и мир», которые провидчески предугадал живописец.

Художник скончался в 1808 г. на восьмом десятке лет. Два последних десятилетия своей жизни Рокотов уже практически не писал. По видимому воспрепятствовало этому ослабленное зрение, тяжело воспринятое художником.

Похоронили художника на кладбище  московского Новоспасского монастыря. Могила впоследствии затерялась Смерть некогда прославившегося при жизни художника, прошла не замеченной современниками.

Признание вернулось к Рокотову уже на рубеже XIX и XX столетий. Вновь вглядевшись в его поэтические портреты, соотечественники  поняли, насколько велик был этот мастер. Умевший перенести на полотно многообразие тончайших чувств и ощущений человеческой души и тем самым связать незримой нитью сердца разделённых безостановочным бегом времени поколений. Заслуга открытия заново творчества художника принадлежит «Мирискусникам» .Так называли участников художественного движения «Мир искусства», которое возникло в России в конце XIX века. В него входили художники Александр Бенуа, Константин Сомов, Леон Бакст, импресарио Сергей Дягилев, публицист Дмитрий Философов. Они выступали против художественных стандартов академизма и социально ориентированного искусства передвижников.  Сергей Дягилев, устроивший в Таврическом дворце в 1905 году ретроспективу русского портрета, обратил внимание и на работы Рокотова, так незаслуженно и на долго забытые.