Валентин Серов написал портрет Прасковьи Антиповой, жены горного инженера Алексея Антипова, в 1890 году. Модель заказала портрет художнику в Костроме, где он работал вместе с Константином Коровиным над картиной «Христос на Гефсиманском озере».

Художник запечатлел Прасковью Антипову на портрете спокойной и сдержанной женщиной. Светлое лицо модели получилось особенно выразительным по контрасту с черным цветом платья. Обилие темных красок не пугало Серова: автор придавал им живописность с помощью света в картине. Также он варьировал тёмные оттенки благодаря разной передаче фактур: ткани платья, фона, лакированной мебели.

Серов умел «писать черно и дать художественное впечатление», — говорила о его манере искусствовед Ольга Атрощенко. Выделить лицо героини автору удалось благодаря не только цвету, но и особой технике нанесения краски.

Большие объёмы на картине — платье, фон, мебель — автор передал длинными и широкими мазками, а лицо модели — аккуратными, мелкими движениями кисти.

Еще девятилетним ребенком Серов попал в ученики к Репину. У своего наставника Серов научился внимательно следовать натуре, при этом вглядываться не только во внешние черты, но и в глубину характера. Серов в картинах никогда не приукрашивал моделей: наоборот, он слегка подчеркивал самые характерные черты. И если у человека была какая-нибудь неприятная особенность, она отражалась и в портрете. Об этой манере Серова лестно отзывался критик Александр Бенуа: «Все это не только чудесные „куски живописи“, но и очень умные, очень тонкие, очень веские характеристики».

На портрете Прасковья Антипова вышла настоящей интеллигенткой. В молодости она увлекалась акварельной живописью — в 1884 году она отправилась в «художественное путешествие» вместе с Еленой Поленовой, сестрой живописца Василия Поленова. Женщины вместе проехали от Нижнего Новгорода до Ялты через Кавказ и Крым, и всю поездку делали акварельные зарисовки.