Любая открытая струна (особенно жильная) звучит лучше не прижатой к грифу. Овладеть игрой на инструменте со стабильной высотой звука гораздо легче. Поэтому первые приструнки и подтолкнули музыкантов к созданию нового многострунного музыкального инструмента, который в XIX веке вытеснил лютнеподобную кобзу, переняв от неё определённые исполнительские традиции, а в некоторых сельских регионах и название самого инструмента.
Неповторима красота звучания этого инструмента, она сродни тембру человеческого голоса, затрагивающего душу до самой глубины. Ведь не зря в стародавние времена казаки в военные походы всегда брали бандуру с собой. Она была кусочком Родины, утешала их, давая радость и силы в борьбе с врагом. Надо отметить, что в советские годы в Северском районе был самодеятельный хор бандуристов с обширным репертуаром. И радует тот факт, что и в наши дни Северская школа искусств сохраняет музыкальные традиции. А пришла бандура из тех времен, когда странствующие музыканты — кобзари, слепые старцы в сопровождении мальчиков-поводырей, шли от села к селу и несли в народ былины о простых людях и разных событиях той эпохи, аккомпанируя себе на бандуре. Слушал их народ и от грустных песен плакал, а от веселых- пускался в пляс. Говорят, что в XVIII–XIX веках бандуристы своей игрой развлекали Российский императорский двор.