Шрифт
Цвет
Графика
Франческо Гварди
Персона

Франческо Гварди

Годы жизни: 1712—1793
#1

Франческо Гварди — один из самых известных итальянских художников XVIII столетия, достигший вершин своего мастерства в жанре ведуты (топографически точный городской пейзаж) и каприччо (архитектурный фантазийный пейзаж). Несмотря на то, что талант не был признан при жизни художника, да и длительное время после его смерти, он был по достоинству оценен в эпоху импрессионизма. Картины Гварди значительно обогатили культуру живописи: они дают зрителю поразительно точное представление о том, как выглядела Венеция в ту эпоху через уникальное художественное видение мастера. 

#2

В начале пути

#3

Франческо Гварди родился 5 октября 1712 года в Венеции в многодетной семье, которая была тесно связана с искусством на протяжении нескольких поколений. Он и его братья были сыновьями художника, художником стал и его сын.

Неудивительно, что первым творческим учителем Франческо стал его старший брат Джованни Антонио. В семейной мастерской Франческо Гварди впоследствии проработал почти половину своей жизни. Также он проходил обучение в мастерской Микеле Мариески, куда поступил в 1735 году. Под опытным и мастеровитым крылом начинающий художник выполнял копии картин известных живописцев XVI–XVII веков, что в те времена не считалось зазорным; писал пейзажи, произведения на религиозные и мифологические темы.

Ранние работы Франческо Гварди выполнены в традициях алтарной живописи барокко («Святой в экстазе», аллегории «Веры» и «Надежды»). В этот же период он создавал панно на библейские сюжеты для украшения интерьера венецианской церкви архангела Рафаила («Прощание Товия с родителями», «Лов рыбы», «Свадьба Товия», и др). 

#4

Расцвет творчества и наследие

#5

После смерти брата в 1760-х гг. управление мастерской перешло к Франческо, который увлекся архитектурным пейзажем, следуя традициям венецианской ведуты. В работах этого периода чувствуется влияние Джованни Каналетто («Площадь Святого Марка», «Вид Венеции. Дворец Дожей»), а в фантастических пейзажах — влияние Марко Риччи («Пейзаж с руинами, «Каприччо»).
В 1760-х гг. Гварди создал двенадцать ведут, которые были посвящены видам Венеции в праздничные дни («Площадь Святого Марка в день ярмарки»), а также камерным пейзажам, изображающим церковь и безмятежную морскую гладь («Санта-Мария делла Салюте», «Мол и церковь Санта-Мария делла Салюте»).

В 1768 году, после смерти величайшего мастера ведуты Каналетто, Франческо Гварди стал одним из его многочисленных последователей. Хотя, в отличие от других, он стремился к документальному изображению венецианской архитектуры, сложной линейности лишь в самом начале творческого пути, а позднее выбирал более живописные и свободные решения архитектурного пространства, что особенно ярко проявилось в поздний период творчества.

С высоким художественным мастерством Франческо Гварди создавал на своих полотнах многоцветные композиции с большим количеством объединенных в группы предметов. Стилю мастера характерны нечеткие, будто окутанные легкой дымовой завесой контуры, с очень тонкими тональными градациями и мягким тонированием, которые он выписывал энергичными, точечными мазками кисти. Этот прием дает ощущение света и движения, предметы будто оживают. Мастер стремился изобразить красоту конкретного момента, акцентировать внимание зрителя на его эмоциях от увиденного, передать ритм облаков в небе и шелест волн. Благодаря такой щепетильности автора зритель имеет возможность «перенестись» в ту эпоху и рассмотреть повседневный быт Венеции в каждой детали.

В поздних произведениях художник и вовсе создавал фантазийные руины и небывалые здания в жанре каприччо и населял их фигурками-марионетками. Манера исполнения его зрелых произведений близка по стилю Джамбаттисте Тьеполо и Алессандро Маньяско. 

#6
#7

В 1780–1790–е годы, изображая уютные дворики, узкие улицы и площади города, художник лирически домысливает облик города, превращая ведуту в живописный поэтический пейзаж. В лиричных, с большой тонкостью исполненных картинах он запечатлел облик родной Венеции, ее живописную красоту, поэзию повседневной городской жизни («Пожар в квартале Сан-Маркуола», «Рио деи Мендиканти», «Пейзаж. Закат»).

При собственной жизни Франческо Гварди не вкусил признания и славы, его картины считались некондицией в сравнении с другими произведениями неоспоримых авторитетов. Он так и не был принят современниками. Признание профессионализма пришло в качестве предложения стать членом венецианской Академии художеств в 1784 году.

На закате жизни художник трудился декоратором для пьес в театрах «Манин» и «Фениче».

Франческо Гварди умер в 1793 году, а его художественное наследие в полной мере оценили лишь в эпоху импрессионизма — и с тех пор он стал считаться одним из величайших художников всех времен, последним выдающимся представителем классической венецианской ведуты, достигшим небывалого мастерства в изображении света и воздуха венецианского пейзажа. 

читать дальшескрыть
Режим просмотра
Фильтр
Сортировать
по названию (А-Я)
по названию (А-Я)
по названию (Я-А)
по популярности
по дате добавления

Связанные экспонаты

Мы используем Cookies
Во время посещения данного сайта, Минкультуры России может использовать общеотраслевую технологию, называемую cookie. Файлы cookie представляют собой небольшие фрагменты данных, которые временно сохраняются на вашем компьютере или мобильном устройстве, и обеспечивают более эффективную работу сайта. Продолжая просматривать данный сайт, Вы соглашаетесь с использованием файлов cookie и принимаете условия.
Подробнее об использованииСкрыть
Содержимое доступно только на русском
Содержание скрытоПоказать
%label%
%title%
%author%
%subjects_count_text%
%title%%type%