Фальк понимал портрет как психологический жанр. Это отличало его от других художников «Бубнового валета», которые и портрет и пейзаж уподобляли натюрморту, лучше подходившему для решения узких, чисто формальных задач — выявления фактуры, формы предмета, колористического построения, оригинальных пластических решений. При этом смысловая сущность предмета не интересовала художников.

Фальк, наоборот, психологизирует не только портрет, но и натюрморт, и пейзаж. Его кубизм современники называли «лирическим». Вертикальный формат полотна, а также вытянутая вертикальность фигуры и предметов в картине создают интонацию утверждения или восклицания, которая останавливает внимание и заставляет всмотреться в образ. В фигуре мужчины в серой рубашке, стоящего спиной к окну, чувствуется напряжение. Хмурая сосредоточенность лица поддерживается застывшим положением рук: левая — полусогнута, пальцы сведены вместе, правая — опущена и прижата к телу, пальцы сомкнуты в кулак. На столе коричневый кувшин, на синей скатерти и в белой вазе один красный и несколько зеленых фруктов. Чувство повышенной сосредоточенности, тревоги становится еще сильнее из-за строгого, сдержанного колорита, в котором преобладают «пасмурные» серо-голубые тона. Они как будто сдерживают напор эмоций, которые все же прорываются двумя яркими красными пятнами в изображении губ человека и плода в вазе.

В картине использованы геометризированные кубистические формы. Но кубизм портрета неназойлив. Как вспоминал Фальк в середине 1950-х годов: «В какой-то мере я отдал дань кубизму: многие вещи мои того времени отличаются сдвигами формы. Но это не был логический прием конструктивизма, а я стремился сдвигами формы акцентировать эмоциональную выразительность». Некоторая угловатость и деформация фигуры и лица — способ эмоционального, драматического обострения: это усиливает контраст внешней застылости и сильного внутреннего напряжения.