Французские граверы в начале XVIII века подчинялись традициям предыдущего столетия: мастерам разрешалось работать с живописными картинами, которые одобряла Королевская Академия живописи и скульптуры. Она серьезно ограничивала сюжеты: достойными внимания считались мифология и исторические события, еще разрешалось переносить на медь портреты. К середине XVIII столетия высшей ступенью развития резцовой гравюры стал парадный барочный портрет, а больше всего оригиналов поставлял Гиацинт Риго. 

Это впечатлило королевский двор, и Риго стал личным художником Людовика XIV. За 57 лет он создал больше двух тысяч портретов: запечатлел пятерых королей — Людовика XIV, Людовика XV, Карла XII Шведского, Филиппа V Испанского и Августа III Польского, и весь французский двор. В 1700 году за картины «Распятие» и «Святой апостол Андрей» Академия утвердила Гиацинта Риго как академического исторического художника. В 1702 году он занял должность профессора и преподавал, а в 1733 году стал ректором и директором Академии.

Риго ревностно следил за попытками граверов использовать его картины и наставлял лучших. Большой удачей для него стала встреча в 1690-х и дружба с гравером Пьером Древе — мастером, способным графикой передавать текстуры не хуже, чем сам Риго маслом. Именно в мастерской Древе обучался офорту и работе с резцом на медных пластинах художник Жан Долле. В 30-е годы XVIII века он стал часто копировать портреты кисти Риго. 

В 1742 году за графическую интерпретацию «Автопортрета Гиацинта Риго, пишущего портрет своей жены Элизабет де Гюи» Долле получил членство в Королевской Академии художеств и место на выставке парижского Салона. Сегодня гравировальная доска «Автопортрета» хранится в Отделе калькографии Лувра. За жизнь Долле исполнил около 60 гравюр.