Шрифт
Цвет
Графика
Изображение точки

Чтобы увидеть режим дополненной реальности в действии:

1. Установите приложение ARTEFACT для iOS или Android;

2. Найдите выставку «F.A. Kovalenko Krasnodar Museum»

3. Нажмите на кнопку «Распознать» и наведите камеру на экспонат;

Скрыть точки интересаПоказать точки интереса
Показать в высоком качестве

Scenery Design

Время создания
the first three decades of the 20th century
Размер
52x65 cm
Техника
paper, tempera
13
Открыть в приложении
#1
Alexander Golovin
Scenery Design
#2
Alexander Yakovlevich Golovin is a Russian artist, scenery designer, representative of Symbolism and Modernism. He graduated from Moscow School of Arts, Sculpture and Architecture, where he studied painting in the classes taught by Vladimir Makovsky, Illarion Pryanishnikov and Vasily Polenov. Later, Golovin became close with Mamontov circle an informal association of artists, musicians and theatrical personalities. Savva Mamontov, a well-known patron of arts, organised this circle in his Abramtsevo estate near Moscow in 1872.

Alexander Golovin ventured into easel painting and applied arts. He cooperated with Elena Polenova, and studied majolica with Mikhail Vrubel making various items from burnt ceramics, which he then painted with dyes and glaze. At the World Fair of 1900 in Paris, he worked on the Artisan section of the Russian Pavilion together with Konstantin Korovin, a distinguished artist.

In 1898, Vladimir Telyakovsky came to lead the Moscow Office of Imperial Theatres. He reformed the system of preparing the performances. He invited Alexander Golovin Konstantin Korovin as scenery designers to the Bolshoi Theatre. Golovin had big doubts in his capabilities, but his first experience in designing the scenery for the Icehouse, an opera by Arseniy Koreshchenko, turned out to be a success.

In 1902, Alexander Golovin became an artist-consultant for the Imperial theatres in Saint Petersburg, and in 1908, the Chief Artist. On May19, 1908, the Boris Godunov opera opened the Russian Seasons in Paris at Grand Opera organised by Sergey Diaghilev. Alexander Golovin was one of the authors of the scenery.

The main feature of Golovin’s work is aspiration for the integrality of the performance: the scenery, the costumes and all the stage requisites were fine-tuned to the very detail. The artist was especially attentive to the emotional effect of the scenery on the audience.
Alexander Golovin was the member of such associations as Union of Russian Artists, Mir Iskusstva (World of Art) and Dom Iskusstva (House of Art). He was among the artists who presented their work at Berlin World Fair in 1896, Paris World Fair in 1900, and Brussels World Fair in 1928.
#3
читать дальшескрыть
00:00
00:00
1x

Scenery Design

Время создания
the first three decades of the 20th century
Размер
52x65 cm
Техника
paper, tempera
13
Наведите камеру вашего смартфона, чтобы открыть в приложении
Поделиться
ВконтактеОдноклассникиTelegram
Разместить на сайте
Скопировать ссылкуСкопировано
Скопировать код
Открыть в приложении
Чтобы увидеть режим дополненной реальности в действии:
  1. Установите приложение ARTEFACT для 
  2. iOS или Android;
  3. Найдите выставку «Картины в деталях»
  4. Нажмите на кнопку «Начать просмотр» и наведите камеру на картину;
  5. Перелистывайте картины на компьютере и следите за происходящим на экране смартфона.
 
Мы используем Cookies
Во время посещения данного сайта, Минкультуры России может использовать общеотраслевую технологию, называемую cookie. Файлы cookie представляют собой небольшие фрагменты данных, которые временно сохраняются на вашем компьютере или мобильном устройстве, и обеспечивают более эффективную работу сайта. Продолжая просматривать данный сайт, Вы соглашаетесь с использованием файлов cookie и принимаете условия.
Подробнее об использованииСкрыть
Содержимое доступно только на русском

X

Нашли опечатку?...

%title%%type%