Андрей Рябушкин написал портрет своего друга Ильи Тюменева и его жены в начале 1890-х. Художник не закончил картину, особенно это заметно по изображению пейзажа. Природу автор написал обобщенно, быстрыми свободными мазками, в некоторых местах только обозначил контуры. Несмотря на незавершенность, полотно отличается необычайной выразительностью. Особенно выделяется фигура самого Тюменева, написанная в движении. Художнику удалось передать энергию и приподнятое настроение героя. Обращение к так называемой теме «отрадного» стало характерной чертой искусства рубежа XIX–XX века.

Андрей Рябушкин прославился в первую очередь своими историко-бытовыми картинами. Тюменев вспоминал, что Рябушкин интересовался «каждой мелкой подробностью, каждым старинным костюмом, старинной песней, старинной грамотой, старинной утварью, резьбой на избе, старинным узором на тканях, вышивками на полотенцах. <…> Он запоминал каждую интересную мелодию, каждое меткое выражение, одним словом, жил, дышал только своим, народным, русским». Он также работал в жанре монументальной живописи: делал эскизы для росписи Софийского собора в Новгороде, домовой церкви Санкт-Петербурга и православного собора в Варшаве.