Israíl Lizak es un pintor muy particular, en los años 1930 y 1940, alejado del realismo socialista, el
estilo oficial del arte soviético, creó su propio lenguaje plástico que mezclaba el expresionismo y el poscubismo. 

Sus obras siempre son narrativas y se inclinan hacia un estilo melancólico. Los elementos característicos de la simplificación geométrica —una peculiar «angulosidad»— muestran las emociones de sus figuras.

La obra Hacia la tormenta de 1934 destaca por la peculiaridad de la solución compositiva. El pintor decidió dejar el primer plano totalmente vacío y desarrolla la acción tan solo en segundo plano. Si se fija, verá figuras humanas, aunque algunas de ellas son casi imperceptibles.

Gracias a esta composición, hay mucho espacio libre en el cuadro. Sin embargo, el espectador no puede distinguir nada en él. Ese momento de invisibilidad y laconismo visual es muy importante en esta obra. Se podría decir que es el tema principal del cuadro: la tormenta impide ver y por esa razón es imposible distinguir todos los detalles. De hecho, en eso reside el secreto de esta increíble obra: la tormenta es tan solo un pretexto para la maniobra artística.

El horizonte, el cielo y el primer plano se unen gracias a un único elemento: los destellos de luz con infinitas gradaciones cromáticas que atraen todavía más al espectador hacia la profundidad del cuadro, donde la luz y la pintura se enzarzan en una eterna discusión.