Kuzmá Petrov-Vodkin es uno de los pintores rusos más célebres del siglo XX, creador de su propio sistema de visión espacial y planetaria. A menudo, Vodkin recurre al género de la naturaleza muerta, ya que así puede hacer todo tipo de experimentos en su obra.

En su obraNaturaleza muerta matutina , de 1918, la mesa fragmentada sirve de liza de varios objetos: un vaso de té, un par de huevos, una cajetilla de cerillas, una linterna y una tetera tallada de metal. Petrov-Vodkin subraya la materialidad, la individualidad y la finalidad plástica de las formas a veces rudas y talladas, y otras veces suaves y redondeadas.

Es capaz de transmitir de forma muy tangible 12 la textura de los objetos: el brillo espejado de la tetera, la transparencia del vaso de cristal, cuyas caras refractan y repiten el reflejo de la cucharilla que descansa sobre el platillo; la superficie de la encimera casi rugosa y la matidez porcelánica de la cáscara de los huevos.

Parece que todos los objetos de la obra demuestran la riqueza de sus posibilidades plásticas. Podemos observar los objetos desde diferentes perspectivas: desde arriba, de lado e, incluso, desde atrás, reflejados y refractados, pero a su vez todos ellos forman un todo común muy dinámico.

El pintor, además, decidió incluir en su combinación a un perro con un punto de vista muy particular: el espacio del cuadro desde dentro. En el centro del corro de los objetos, un ramo de flores silvestres simboliza las magníficas posibilidades de creación, alcanzables solo por la naturaleza.

Petrov-Vodkin consigue en este frugal banquete unir la descripción armónica, simbólica, poética y documental de los objetos. De hecho, uno de los críticos de aquella época llamó a su obra «simbolismo realista».