Font
Color
Graphics
Изображение точки

To see AR mode in action:

1. Install ARTEFACT app for iOS or Android;

2. Find the exhibition «Шедевры зарубежной коллекции»

3. Push the «Augmented reality» button and point your phone's camera at the exhibit;

Скрыть точки интересаПоказать точки интереса
Показать в высоком качестве

Aллегория бренности земного существования

Creation period
1640–1650-е гг.
Place of сreation
Италия
Dimensions
115x95 cm
Technique
холст, масло
0
Open in app
#1

Гвидо Каньяччи — один из мастеров итальянского барокко. Художник родился в окрестностях города Римини в 1601 году. Неизвестно, кто был его первым учителем. При поддержке отца молодой художник переехал в Болонью, где учился в знаменитой Академии, основанной братьями Карраччи. Возможно, учителем Каньяччи был основатель болонской Академии Лодовико Карраччи или кто-то из его ближайших учеников. 


В 1620-е Каньяччи отправился в Рим, где стал учеником еще одного знаменитого итальянского мастера XVII века Гверчино. В Риме Каньяччи был близок к таким мастерам как Гвидо Рени и Симон Вуэ, которые в своем творчестве развивали достижения итальянского искусства эпохи Возрождения. Позднее Каньяччи вернулся в Римини, где работал до начала 1640-х годов. Биография художника изобилует событиями, он много путешествовал. 


В 1650 году художник отравился в Венецию, а позднее в Вену ко двору императора Священной Римской Империи Леопольда I, где его живопись заслужила признание. Пребывание в Венеции оказалось важным для мастера. Его творческая манера обрела особую уверенность и свободу, свойственную венецианской школе. В Венеции Каньяччи стал писать картины на мифологические и аллегорические сюжеты с изображениями обнаженных женских моделей. Мотив наготы в произведениях Каньяччи венецианского периода трактован чувственно и эмоционально. 


В своем творчестве в 1650-е годы Гвидо Каньяччи обнаруживает тяготение к мистике и символизму, что было свойственно итальянским мастерам позднего барокко. Фигура прекрасной молодой женщины на картине «Аллегория бренности земного существования» олицетворяет саму жизнь. В одной руке она держит цветы — мак и одуванчик с созревшими семенами, в другой — песочные часы. Художник включил в композицию такие символы как человеческий череп и свернувшаяся в кольцо змея. 


Аллегорические атрибуты раскрывают тему хрупкости, скоротечности жизни и вечного движения времени. Тема Vanitas (суетности и бренности человеческой жизни) была одной из самых популярных в искусстве XVII столетия, когда после торжествующего оптимизма эпохи Возрождения люди вновь ощутили себя беззащитными перед бесконечностью Вселенной в ее вечном движении. Темные глубокие цвета и контрастное освещение придают аллегорическому образу, созданному Гвидо Каньяччи особый драматизм и пластическую выразительность.

View in the State Catalogue
read morehide

Aллегория бренности земного существования

Creation period
1640–1650-е гг.
Place of сreation
Италия
Dimensions
115x95 cm
Technique
холст, масло
0
Point your smartphone camera to open in the app
Share
VkontakteOdnoklassnikiTelegram
Share on my website
Copy linkCopied
Copy
Open in app
To see AR mode in action:
  1. Install ARTEFACT app for 
  2. iOS or Android;
  3. Find and download the «Paintings in Details» exhibition
  4. Push the «Augmented reality» button and point your phone's camera at the painting;
  5. Watch what happens on your phone screen whilst you flip through the pictures.
 
We use Cookies
Cookies on the Artefact Website. We use cookies to ensure that we give you the best experience on our website. If you continue without changing your settings, we'll assume that you are happy to receive all cookies on the Artefact website. However, if you would like to, you can change your cookie settings at any time.
Learn more about useHide
Content is available only in Russian

X

Нашли опечатку?...

%title%%type%