Образ Богоматери «Всем скорбящим Радость» — один из самых поэтичных в палехской иконописи. Икона не чудотворная, но местные жители почитают ее как святыню.

Неизвестный мастер написал икону в начале XIX века для Крестовоздвиженского храма. Фигура Девы Марии занимает в ней центральное место — Она стоит во весь рост, с распростертыми руками. Её правая кисть приподнята чуть выше, удерживая жезл. Левой рукой Богоматерь протягивает людям хлеб.

Мастер изобразил Её в традиционном облачении. Тёмный хитон плотно драпирует фигуру, оставляя на виду только башмаки красновато-оранжевого цвета. Красный мафорий (покров) окутывает голову поверх темно-синего чепца с золотыми полосками. Он закрывает плечи и грудь Богоматери и свободными складками ниспадает вниз, касаясь подиума.

Вокруг Её фигуры расположены восемь клейм. Мастер распределил их в четыре яруса с каждой стороны. Отдельные сцены изображают страждущих людей: кто-то потерялся на небольшом корабле в бурном море, кто-то заблудился в глухом лесу. Клейма показывают плачущих, ждущих заступничества людей: немощных стариков, хромых калек, голодных нищих. Каждому из них приходит утешение — Богоматерь посылает к ним ангелов и помощников.

Мастер тщательно прописал фигуры и лики ангелов, сделав их наиболее выразительными. Такое же внимание он уделил трем–четырем персонажам на первом плане каждого клейма. Хорошо видны и персонажи второго ряда. Далее в каждой сцене, кроме верхних двух клейм, мастер изображал целое море голов — так он показал неисчислимое количество страдающих людей.

Важно, что масштабная фигура Марии не противопоставлена этим людям: она составляет единое целое с земным миром, полным бед и страданий. Палехский мастер видел свою главную цель именно в передаче этого единства. Он объединил все фигуры одним живописным ритмом, повторяя закруглённость линий, очертания силуэтов и цветовые пятна.

Чтобы избежать монотонности, художник внес в композицию некоторые диссонансы: иногда движения фигур противоположно направлены, а в светлом колорите иконы появляются темные цветовые пятна. Эти диссонансы повторяются через определённые интервалы в каждом ярусе.

Художник изумительно проработал цветовой строй иконы. Тёмное, почти чёрное платье Марии кажется синим — как и одежды некоторых ангелов и людей. Мастер добился такого эффекта с помощью дымчато-сизых, голубоватых пробело́в на тёмно-коричневых слоях краски. Этот способ создания объемов, где используются цветные пробела холодных оттенков — одна из характерных черт в иконах Палеха. Золотой фон, в свою очередь, помог сделать образ Богоматери ещё более торжественным.

Всё это придало палехской иконе возвышенный, монументальный характер.