«Городской пейзаж» Ольга Розанова написала в 1913 году в Санкт-Петербурге. Работа выполнена масляными красками на листе тонкого железа — жести. Эскиз к этой картине хранится в Нижегородском художественном музее.

Все элементы на картине выполнены в форме геометрических фигур: прямоугольников, треугольников, сегментов и линий.

Справа, в нижней части картины, условно переданы фигурки людей в шляпах. Художница нарисовала их в виде стрелок.

В основном для картины Розанова использовала черный и все оттенки серого, но в центре композиции находится яркое пятно — красно-оранжевый трамвай. Его очертания размыты. На заднем плане разгорается пламя пожара, которое освещает силуэты зданий и летящий вдаль транспорт. Второе название картины — «Пожар в городе».

Пейзаж написан в жанрах супрематизма и кубофутуризма, которые были популярны в первой трети ХХ века. Впервые слово «кубофутуризм» использовал основатель супрематизма Казимир Малевич. Этим термином художник обозначил свои работы, которые он представил на выставке «Союза молодёжи» в 1913 году. «Союз молодёжи» был первым творческим объединением экспериментального искусства в России. Это общество стояло у истоков русского авангарда. На диспуте «О современной живописи», который прошёл 23 марта 1913 в Троицком театре, художники огласили манифест «Союза молодёжи». Его девиз написала Ольга Розанова: «В беспрерывном обновлении будущее Искусства!».

У кубофутуризма довольно расплывчатые признаки. К этому жанру относили свои работы художники самых разных авангардных стилей. Мир на картинах кубофутуристов предстаёт раздробленным на фрагменты. На фоне геометрических плоскостей художники размещали едва узнаваемые предметы или их отдельные части. Они намеренно нарушали установившиеся в живописи и физике законы. В своих картинах, похожих на ребусы, кубофутуристы строили новую реальность и фантазировали о будущем (от латинского futurum — будущее).