Евгений Александрович Лансере — выдающийся русский скульптор второй половины XIX века. Его искусство стремилось к объективной передаче реальности: точной детализации костюмов, обстановки и конкретного времени и места действия. В его наследии преобладают сценки повседневной жизни народов Российской империи, особенно знаменитые «тройки» (зимние и летние), а также этнографические и анималистические композиции.

Yevgeny Alexandrovich Lanceray
Образование и ранние интересы
Евгений Александрович Лансере родился 12 (24) августа 1848 года в Тамбовской губернии в семье инженера путей сообщения. После смерти матери, когда Евгению было восемь лет, его воспитанием занялись барон Вильгельм Фридрих Ворнезиус (иногда упоминаемый как Вернези или Варнезьев) — моршанский уездный судья и бывший опекун покойной, — и его супруга Варвара Николаевна Полтавцева.
Барон стал для мальчика важной фигурой, знакомя его с окрестностями Тамбовской губернии, ярмарками, сельскими праздниками и жизнью простого народа. Именно в детстве у Лансере зародился интерес к лошадям и «народной суете» — темам, ставшим впоследствии центральными в его творчестве.
В начале 1860-х годов семья Лансере переехала в Петербург. Гимназическое обучение тяготило Евгения: он жаловался на холодность и строгость учителей и вскоре уехал в Саратов, где продолжил учебу в доме семьи Бэр. Вернувшись в столицу несколько лет спустя, он поступил на юридический факультет Петербургского университета (1866–1870), получив степень кандидата права.
Однако параллельно с учебой Лансере увлекся скульптурой: превратил свою квартиру на Большой Морской улице в мастерскую, посещал лекции и занятия в Императорской Академии художеств, изучал городскую скульптуру и бронзовое литье.
Интересно, что Лансере мог унаследовать дворянский титул: барон Ворнезиус ходатайствовал перед императором о передаче ему своей фамилии и титула. Однако бюрократическая путаница с написанием фамилии (Ворнезиус / Вернези / Варнезьев) привела к отказу.

Карьерный дебют
Еще будучи студентом, Лансере познакомился с промышленником А.И. Соколовым и заключил с ним контракт на отливку своих скульптур в бронзе. В 1869 году он успешно дебютировал на выставке Академии художеств композицией «Тройка с двумя седоками, собакой и ямщиком». В своем ходатайстве он просил присвоить ему звание классного художника и указал стоимость работы — 350 рублей серебром. Вскоре Академия присвоила ему звание «классного художника 2-й степени» — первое официальное признание его таланта.
Хотя формального художественного образования у Лансере не было, он общался с ведущими мастерами своего времени. По свидетельству критика Владимира Стасова, одним из его наставников был скульптор-анималист Николай Иванович Либерих; также известно о его знакомстве с Петром Карловичем Клодтом. Точных данных о систематическом обучении у кого-либо из них не сохранилось. Таким образом, Лансере встал в ряд русских художников, добившихся успеха без академического диплома, — наряду с Павлом Федотовым, Василием Верещагиным и князем Паоло Трубецким.

Художественный стиль и путешествия
После первых успехов в Петербурге Лансере отправился в двухлетнее путешествие по казачьим станицам и горным поселениям Кавказа, где изучал быт и нравы местного населения. Позже он побывал в Малороссии, Башкирии, Киргизии, Крыму, а в 1883 году — на Ближнем Востоке и в Алжире.
Лансере предпочитал небольшие бронзовые статуэтки бытовой и этнографической тематики. Сказочно-литературные сюжеты (например, ранняя работа «Руслан и Людмила») вскоре уступили место реалистичным сценам из жизни крестьян, казаков, горцев, татар, грузин и киргизов. Он неоднократно возвращался к излюбленным мотивам — в частности, к «тройке», создавая несколько вариантов одного сюжета с различной композицией и эмоциональной окраской.
Его произведения отличаются композиционной ясностью, живостью деталей и глубоким знанием натуры. Даже в многофигурных композициях каждая фигура органично вписана в общее пространство. Лансере был настоящим знатоком лошадей: по его скульптурам можно изучать породы, повадки и типы упряжи.
Мастерская Лансере была увешана предметами, привезенными из путешествий: оружием, седлами, одеждой кочевников. Этот этнографический материал помогал ему добиваться подлинной достоверности. Его творчество отражало стремление показать жизнь разных народов России и мира — без идеализации, но с глубоким уважением.
Большинство работ Лансере отлиты в бронзе — материале, позволяющем тонко передавать детали. Реже встречаются чугунные отливки (например, на Каслинском заводе), однако из-за тугоплавкости чугуна выразительность таких произведений была ограничена.
Скульптор основательно изучил литейное дело и лично контролировал процесс перевода глиняных или восковых моделей в металл. Он сотрудничал с ведущими бронзолитейными мастерскими: Соколова, Ф. Шопена, Н. Штанге, А. Морэна, К. Берто. В 1878 году Лансере продал права на 17 своих моделей фирме Шопена, что обеспечило ему стабильный доход, но также повлияло на выбор тем: промышленники отдавали предпочтение «экзотическим» сюжетам, пользовавшимся спросом у публики, в ущерб более скромным крестьянским сценам.
В 1874 году Лансере женился на Екатерине Николаевне Бенуа, сестре знаменитого критика и художника Александра Бенуа. Их дети — сыновья Евгений Евгеньевич и Николай Евгеньевич, и дочь Зинаида Евгеньевна — также посвятили себя искусству: Евгений и Зинаида стали художниками, а Николай — архитектором.

Последние годы и наследие
В первой половине 1880-х годов здоровье Лансере резко ухудшилось. По совету врачей он сначала переехал на дачу под Петербургом, а затем — в имение под Харьковом. Даже в последние годы он не переставал работать: родные вспоминали, как он сидел у окна с восковой статуэткой в руках, подправляя детали.
Последней работой стала статуэтка «Святослав» (1886) — небольшой восковой эскиз, сохранивший следы авторской лепки. На бронзовой модели, отлитой в мастерской А. Морэна, начертаны слова из «Слова о полку Игореве»: «Не посрамим земли Русской, но ляжем здесь костьми, ибо мертвые сраму не имут».
Евгений Александрович Лансере скончался 23 марта (4 апреля) 1886 года в возрасте 37 лет. Панихида прошла в Никольском морском соборе. Друг семьи, скульптор Артемий Обер, ходатайствовал перед Академией о материальной помощи вдове с шестью детьми. Совет Академии приобрел восковую модель «Святослава» за 1500 рублей.
Сегодня произведения Евгения Александровича хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, а также в частных коллекциях по всему миру, продолжая восхищать жизненностью, мастерством и искренней любовью к народу.