Морские пейзажи всегда завораживали и вдохновляли художников. Нет ни одного русского живописца, который, побывав у моря, не пытался изобразить его. У одних это были эпизодические этюды, другие время от времени возвращались к этой теме, изображая море в своих картинах. Среди художников русской школы только Иван Константинович Айвазовский целиком посвятил свое творчество маринистической живописи.

Художник был наделен большим талантом, развивать который он начал с самого детства, получив хорошее образование. Айвазовский прожил долгую жизнь на берегу любимого им моря, наполнявшего его искусство яркими образами.

В обширном наследии мастера можно встретить пейзажи равнин, композиции на библейские темы и даже портреты, но «сухопутный» Айвазовский, как правило, сильно уступает «морскому». Море было главным персонажем его картин и источником вдохновения на протяжении всей жизни. Море становится ареной действий исторических событий, декорациями для библейских сюжетов, метафорой поэтического вдохновения или человеческой жизни. Никто — ни до, ни после него — не изображал стихию в таком многообразии настроений.

Грозную бурю и гибель в морской пучине Айвазовский в своем творчестве уравновешивает видами «…покоящегося моря под кротким небом при свете красавицы луны». К числу подобных относится и произведение «Лунная ночь. Купальня в Феодосии», написанное художником в 1853 году. Побережье Черного моря было знакомо ему с детства — здесь располагалась родная художнику Феодосия.

Край виднеющегося на картине живописного берега выписан будто бы с топографической точностью. Все, созданное человеком, тихо и миролюбиво сосуществует здесь с природой. Айвазовский с необыкновенной чуткостью сумел внять этой гармонии. Романтическое очарование южной ночи, выразительные эффекты в виде играющей на водной поверхности лунной дорожки, мягкий свет, льющийся из купальни, виднеющиеся вдали корабли — всё это воспринимается как нереальная сказочная идиллия, написанная художником.